środa, 27 maja 2020

Animacja poklatkowa.


Czym jest ANIMACJA?
Animować znaczy ożywiać. Dzięki animacji oglądamy ruch, który nie zaistniał wcześniej w rzeczywistości. Nie jest to rejestracja zdarzenia lecz kreacja pewnej iluzji. Każdy rysunek, zdjęcie, klatka filmu jest nieruchomy, statyczny. Ruch później obserwowany to złudzenie wzrokowe. Jeszcze zanim wymyślono kino, ludzie na różne sposoby próbowali ożywić nieruchome obrazy,  tworząc w tym celu np. zabawki optyczne. Eksperymenty i zabawa z obrazem doprowadziły do powstania filmów animowanych.



Jak tworzyć ruchome rysunki?
W tych filmach zobaczycie prostą technikę, która pozwoli wam tworzyć animacje - ruchome historyjki składające się z kilku obrazków.

 

Do wykonania prac potrzebne będą:
- małe karteczki (najlepiej kilka) 
- ołówek, flamastry, kredki
- spinacze
- coś do podświetlenia 

 



Możemy oczywiście pójść o krok naprzód i z naszych rysunków stworzyć krótki film animowany.

Animacja poklatkowa to technika, w której ręcznie poruszamy rysunki lub nieruchome przedmioty, fotografując z jednego i tego samego miejsca każdy kolejny ruch naszego obiektu. Po zmontowaniu kilkunastu lub kilkudziesięciu zdjęć w formie filmu mamy wrażenie, że przedmioty się poruszają.

Przykład:
         

Przykładowe aplikacje, dzięki którym możemy zrobić animacje:
Panolapse, Windows Movie Maker,Express Animate 






wtorek, 26 maja 2020

Muzyczne inspiracje. Tworzymy ilustracje do utworów muzycznych.

Inspiracje muzyczne malarzy
Muzyka i malarstwo to dwie korespondujące ze sobą dziedziny sztuki. Zarówno muzyk, jak i malarz, przy pomocy właściwych dla swojej dziedziny środków wyrazu i narzędzi, wyraża emocje czy odzwierciedla swoje wewnętrzne przeżycia. Artyści malarze niejednokrotnie czerpali inspiracje z muzyki, próbując w obrazie oddać jej cechy, właściwości, uczucia i emocje, które wywołuje.


Ilustracja przedstawia obraz Georgesa Braque’a pt. „Skrzypce i paleta”. Ukazuje ona kubistyczne dzieło. Na pierwszym planie widzimy skrzypce, karty z nutami oraz paletę malarską. Szara paleta jest widoczna u góry, z kolei brązowe skrzypce są u dołu. Przedmioty te zostały podzielone, jednakże są rozpoznawalne. W tle widzimy kotarę/zasłonę, która odsłania przed widzem wymienione przedmioty. Dominują kolory ciemne, jak czerń, ciemna zieleń, a także szarości, brązy, beże.  
Georges Braque tworzył swoje obrazy (ilustracje) w hołdzie dla Jana Sebastiana Bacha

Jednym z artystów, dla którego muzyka miała ogromne znaczenie w malarstwie, był Wassily Kandinsky. Poszukiwał powiązań między tymi działaniami. Odnosząc się do zjawiska synestezji porównywał oddziaływanie barw do brzmienia instrumentów muzycznych. Za pomocą odcienia koloru i jego nasycenia próbował odwzorować wrażenie dźwięku w wizualnej formie. Artysta stworzył cykl kompozycji, w których odzwierciedlał wrażenia wywoływane muzyką.
Ilustracja przedstawia obraz Wassilya Kandinsky'ego pt. „Kompozycja VII”. Ukazuje ona kubistyczne dzieło. Kompozycja złożona jest z nakładających się na siebie plam kolorów i niewielkiej ilości geometrycznych kształtów. Obraz epatuje wielością barw. Przyciąga kłębowisko czarnych linii i fioletowych plam, znajdujące się nieco na lewo od centrum obrazu. Tworzy ono „punkt ciężkości” kompozycji, kształty na prawo od niej są mniej wyraźne, zaś barwy nieco cieplejsze. 


Marc Chagall bardzo często tworzył swoje dzieła inspirując się muzyką żydowską
 


Piet Mondrian "Broadway Boogie Woogie" zainspirowany popularną muzyką lat 50-tych


Szczególnym przykładem inspiracji dziełami muzycznymi w sztukach wizualnych jest cykl prac polskiego artysty, Jerzego Dudy‑Gracza, zatytułowany Chopinowi Duda‑Gracz. Obrazy są malarską interpretacją wszystkich dzieł Fryderyka Chopina i jednocześnie hołdem malarza dla kompozytora.
  



POLECENIE

Utwórz (stosując dowolną technikę) ilustrację do swojego ulubionego utworu muzycznego.



wtorek, 12 maja 2020

Nowe życie znanego obrazu.

- to już ostatni z tematów serii - wokół wybitnych dzieł sztuki. Tym razem fotomontaż + nieco pracy własnej. Fragment (ksero lub wydruk) wybranego dzieła przyklejamy na kartce i dorysowujemy całkiem nowe, wymyślone przez nas otoczenie - obraz, który znaliśmy od lat zyska zupełnie nowy charakter.

Co będzie potrzebne?
- ksero wybranego obrazu (mały fragment) 
- klej, nożyczki
- cienkopisy, farby, kredki (w zależności od potrzeb) 
- POMYSŁ 💡❕

Przykładowe prace

  
   
  
   


poniedziałek, 11 maja 2020

Malujemy PASTELAMI


Popularną techniką malarską jest technika pastelowa. Pastele to wałeczki uformowane z pigmentów, kredy i spoiwa. Najczęściej używa się kruchych i sypkich pasteli suchych oraz miękkich i trwalszych pasteli olejnych.
Pastelami kładzie się obok siebie krótkie linie i plamy lub jedną warstwę na drugą. Można je ścierać gumką lub szmatką, wcierać, zeskrobywać i dowolnie poprawiać. Pastele suche dają inne efekty niż pastele olejne, ale za pomocą obydwu ich rodzajów można uzyskać zarówno barwy delikatne, jak i nasycone.
Ze względu na różną ścieralność pasteli i oczekiwane rezultaty bardzo ważny jest wybór papieru, na którym wykonuje się pracę. Najlepiej maluje się na szorstkim podłożu. Prace stworzone w technice pastelowej przekłada się papierem lub kalką, aby zapobiec ich zniszczeniu. Jeśli zastosowano pastele suche warto utrwalić je fiksatywą, podobnie jak rysunki wykonane węglem.
 


Zadanie plastyczne

Wybierz pastele olejne lub suche (w zależności od upodobań) i stosując się, krok po kroku, do instrukcji zawartych w filmach namaluj wybrany obrazek.

pastele olejne
  

pastele suche
 

UWAGA! Na filmikach widzimy taśmę mocującą -  papierową (ew. malarską) - z niewielka ilością kleju.



wtorek, 5 maja 2020

Opis obrazu.

 


Przypomnijmy sobie najpierw...
Jakie TEMATY mogą pojawiać się w obrazach?
  
  
  


W obrazach poszczególne elementy, przedmioty zestawia się ze sobą tak, by tworzyły harmonijną całość. Nazywa się to KOMPOZYCJĄ obrazu.
Zobaczmy, jakie mogą być RODZAJE kompozycji:

  
  
   
 

Opis obrazu ma konstrukcję taką jak większość wypracowań, zatem...
WSTĘP, ROZWINIĘCIE, ZAKOŃCZENIE
Przyjrzyjmy się co zawiera każda z tych części

Wstęp  
  
Rozwinięcie  
 
Zakończenie  
 


Na koniec jeszcze SŁOWNICTWO, które może się Wam przydać
 
   
 
A teraz... wybierzcie sobie jakiś obraz, który się Wam podoba i spróbujcie go opisać ✎







Wiosenne kwiatki - bratki.

#zostańwdomu




Wiosna za oknem 🌼 Kwiatki bratki powoli pojawiają się w doniczkach, na rabatkach, ale w domu też możemy je wspólnie wyczarować z dziećmi. 

prace wykonane przez  twórcza świetlica

Do wykonania bratków potrzebować będziemy: 
- blok rysunkowy
- farby plakatowe
- ręcznik papierowy
- ew. zielona bibuła na listki
- klej


Zaczynamy:
Tło stemplujemy zwiniętą rafią, reklamówką, kulką papieru - zawsze będzie to ciekawy efekt. Dajemy tu różne odcienie zieleni.
 (patrz rys.1)
 


Na drugim zdjęciu możecie podpatrzeć, jak wykonać kwiaty i liście. 
1. wycinamy koła z ręcznika papierowego
2. nakładamy farby w kolorach jakie będą mieć nasze bratki
3. zaginamy koła, żeby kolory się zmieszały
4. na środek dajemy kropkę żółtej farby
5. wycinamy listki

zobaczmy bliżej
 



A teraz pozostaje tylko ułożyć kompozycję na kartce i przykleić elementy
 
 
prace wykonane przez  twórcza świetlica